賤賤笨笨西皮

繪畫本身一直都是一種單純的手部運動

這句不是廢話，代表不論甚麼樣的畫面，都是由單調的手揮動一筆一筆畫出來的

不論是噴濺、花朵、人物、盔甲....

現今繪畫技術發展後，電腦變成另一種畫板，手中可以選擇的工具變很多樣化

....但你還是得一筆一筆畫出來。

是你自己的領域而定，平面設計不一定會動到畫筆，用照片修一修貼一貼就可以完成一個作品，不一定很吃畫技(你也可以完全不學繪畫....也有這種人)

看看下面這一張圖

這是一張3D對照圖，在3D發展完善以前一直都由2D繪畫進行各種插圖的製作(成品比較好看)

這是一個2D能支援的良好範例，你最主要的工作就是設計出一個可以建模的構想、搭建景物的概念.....

另一個大項目則是2D的個人抒發想法管道，也就是漫畫，如下面的漫畫，不是很精緻，但他將作者想要傳遞給他人的故事傳遞出來，所以是一個成功的漫畫。

那2D現今因為技術發展後，寫實派已經變得純粹的美術專校才會出現的人才。

大部分的時候，就是取一種形體，點到就好，不要過分去描繪，反而本末倒置

如下面的繪畫，仔細看一下，就會知道其實並沒有細部的刻畫甚麼船上的鐵質感、衣服的棉質感，這些都是一種取捨，因為沒有必要全部都畫上去，那是相機的責任，畫家的責任是把自己覺得重要的描繪下來。

當然...必須跟實際的市場做配合，不能過分的個人主義，將作品搞的四不像、標新立異，那就過分變成了畫廊的做法了，這一塊算是美術專業才能經營的，至少我活這麼久沒聽過非專業的人可以進來衝刺這一塊。

最後小結一下，2D的繪畫其實就是一個斥候的概念，是所有產業的最前端

將認為重要的畫面、資訊提前抽出傳達給其他人看。

以上